虚拟现实技术在艺术创作中的应用

虚拟现实技术在艺术创作中的应用可以从以下几个方面考虑：

1、从平面向立体转变，实现画面全覆盖

虚拟现实技术在动画艺术创作中最大的优点就是全面提高了动画作品的视觉表现能力和视觉张力。在动画中运用虚拟现实技术，画面将不再是单一的平面结构，而是逐步向三维立体形态转变。这样一来，动画的透视感、延展性就能得到最大程度的提升，使得观众能够在画面中观察到环境与人物在结构上的差异。创作者使用虚拟现实技术创作动画，通常是以实拍和三维制作为主。实拍是运用全景摄像的手段，获得创作者所需要的画面。在拍摄时，工作人员不能出现在取景框内，即让工作人员待在取景器拍不到的地方。然后，工作人员再使用电脑软件对拍摄好的画面进行处理，连接多个画面之间的缝隙，消除画面中多余的部分，将画面初稿转变为三维立体模式，最终呈现出一段三维立体的视频素材。但是，全景视频的拍摄难度和成本投入都要比传统的定格动画高，而且存在一些争议。然而在未来的发展中，全景视频的拍摄方式会继续创新发展，从而更好地融入动画创作。与实拍相比，三维动画的制作以计算机软件为主，不需要大范围的实景拍摄，工作量较少。特别是在3D扫描技术被广泛应用之后，动画建模工作的耗时量和难度逐渐降低，而建模的效率大幅提高，短时间内人物模型的成型水平和质量也在提高。3D扫描技术为动画设计者创作动画带来了便利，也使虚拟现实技术在三维动画制作领域掀起了一股热潮。

1、在视觉信息的引导下，使用耳朵获取相关信息

在运用虚拟现实技术的动画作品中，创作者为了提升动画效果会为观众提供双声道声源，这也使得动画的音效更接近现实生活中人们听到的声音。为了带给观众更好的感官体验，创作者会通过各类音效引导观众关注动画的某些细节。观众可以快速、准确地分辨出动画作品中声音的来源，并在大脑内形成立体映像，获得更加真实的观看体验。

1、创作者利用虚拟现实技术，把自己想要表达的元素融入动画作品，能够使作品更加真实、生动。虚拟现实技术使创作者想要表达的内容通过另一种形式展现在观众眼前，从而满足双方的艺术需求。